（颜真卿 祭侄文稿）

单调的色彩使人感觉枯燥，而复杂的色彩又使人感觉烦躁，所以，以两种色彩为主，三四种色彩结合的效果最容易为观者接受——想必很多书法家和书法爱好者在进阶阶段都听到过这样的指导，但在如今的创作特别是展览中，大家似乎都将之抛诸脑后。春天又是展览频发的季节，在各大美术场馆的“书法展出季”中，众多展览的优劣品评，在很多普通观众那里，“好看”成为重要的品评标准，“好看”的意思也简单明了：跟画儿似的，五颜六色，花哨就好；同时，与书法相关的报刊中，连篇累牍地讨论书法作品的装饰之风、色彩如同拼盘一般的滥用之现象，亦早已屡见不鲜，原本色彩相对单一的艺术门类——书法，在“好色”的当代书法家笔下，与美术作品抢夺绚丽色彩，已成为“大势所趋”。

“五色令人目盲。”2500多年前老子如此说。以艳蓝、大红、青绿乃至金银色拼贴的书法作品在各种展览中比比皆是，伤及色彩的和谐、降低作品的品位，亦给观众带来欣赏方面的障碍。

以黑白这种洗尽铅华的中性色彩为基准，与其他色彩皆可相配，所以也就有了当下纷繁炫目的书法实验。如今的展览中，书法家早已不满足于在黑白红三原色中闪转腾挪，我们也找不到纯粹白纸黑字的作品，目之所及全是缤纷色彩。

展览的“好色之风”，主要表现在书法家们倾向以彩宣书写和拼贴，但其实这种以色宣来书写的方法古已有之：六朝即有硬黄纸，唐代的深红、杏红、明黄、浅青等10种颜色构成的十色小笺明媚绚丽，明代开始出现的洒金纸和泥金纸沿用至今，清代乾嘉时期，粉笺纸和蜡笺纸的出现，更让书法色彩丰富多样。如今看来，古代书画以昏黄纸绢为背景、以黑色线条为主题，间杂红色钤印，反而给人以无限的文思遐想。